Τα τελευταία χρόνια, ο Refik Anadol έχει καθιερωθεί ως ηγετική φυσιογνωμία στο κίνημα της ψηφιακής τέχνης, γοητεύοντας το κοινό με έναν τρόπο που λίγοι καλλιτέχνες έχουν μέσω της δύναμης των αναδυόμενων τεχνολογιών όπως η τεχνητή νοημοσύνη (AI) και η τεχνητή νοημοσύνη (AI) και NFT.
Τόσο οι συλλέκτες όσο και οι διεθνείς επιμελητές αναγνωρίζουν το έργο του. Με πάνω από 30 εκατομμύρια δολάρια σε πωλήσεις NFT παράλληλα με εκθέσεις στους πιο σεβαστούς χώρους τέχνης στον κόσμο, το Anadol ενώνει το παραδοσιακό βασίλειο της τέχνης με τον αναπτυσσόμενο κόσμο των ψηφιακών έργων τέχνης με διακριτικά.
«Εμείς ως καλλιτέχνες συνδυάζουμε τώρα το ψηφιακό με το φυσικό, δημιουργώντας εμπειρίες που γεφυρώνουν τον εικονικό και τον πραγματικό κόσμο», είπε ο Refik Anadol. Αποκρυπτογράφηση. «Πιστεύω ότι εκεί που η φυσική και η εικονική σύνδεση είναι εκεί που βρίσκονται οι πιο βαθιές καλλιτεχνικές εμπειρίες».
Τον Οκτώβριο, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης (MoMA) στη Νέα Υόρκη ανακοίνωσε την εξαγορά του κομματιού του Anadol, «Unsupervised – Machine Hallucinations», που σηματοδοτεί ένα σημαντικό ορόσημο στην ιστορία της τέχνης. Αυτό το κομμάτι όχι μόνο στέκεται ως το εναρκτήριο «ζωντανό έργο τέχνης» του μουσείου, αλλά είναι επίσης το πρώτο που ενσωματώνει στοιχεία NFT και AI στην αξιόλογη συλλογή.
Περιγράφεται by The New Yorker ως «μία από τις πιο ευχάριστες και αμφιλεγόμενες εκθέσεις στην πόλη της Νέας Υόρκης», αυτό το ψηφιακό έργο τέχνης ύψους 24 ποδιών όχι μόνο έχει συναρπάσει τους επισκέπτες μέσα στο μουσείο με την οθόνη του σε πραγματικό χρόνο που βασίζεται σε περιβαλλοντικά δεδομένα, αλλά και έχει κερδίσει εξέχουσα θέση στο Gund Lobby του MoMA.
«Είναι μεγάλη τιμή», είπε ο Refik Anadol Αποκρυπτογράφηση της προσθήκης του μουσείου στη μόνιμη συλλογή του. «Το MoMA είναι ένα από τα πιο σημαντικά ιδρύματα στον κόσμο. Όταν το MoMA ορίζει αυτές τις αποφάσεις, γίνονται ιστορικές. Τα τελευταία 200 χρόνια, όλοι οι καλλιτέχνες στα αρχεία ήταν οι πρωτοπόροι ορισμένων τομέων και κινημάτων».
Η Anadol αναγνωρίζει τη σημασία αυτής της απόκτησης στα χρονικά της ιστορίας της τέχνης και τις επιπτώσεις της.
Αγαπητοί φίλοι, Με μεγάλη μου τιμή ανακοινώνω ότι το έργο τέχνης μας Unsupervised αποκτήθηκε από το MoMA και βρίσκεται τώρα στη μόνιμη συλλογή του μουσείου!
Αυτή η απόκτηση σηματοδοτεί ένα μεγάλο ορόσημο στο ταξίδι του στούντιο μας αλλά και στην ψηφιακή τέχνη. Εγγράφει ένα ιστορικό κεφάλαιο ως… pic.twitter.com/OyXjHP7DJt
«Είναι μια αναγνώριση για τον τομέα της ψηφιακής τέχνης—για όσους χρησιμοποιούν αλγόριθμους, λογισμικό, υλικό, αισθητήρες και τεχνητή νοημοσύνη», είπε η Anadol. Αποκρυπτογράφηση. «Η αναγνώριση από το MoMA έρχεται σε μια κρίσιμη στιγμή, με την τεχνητή νοημοσύνη να γίνεται όλο και περισσότερο μέρος της καθημερινής μας ζωής».
Αξιοποιώντας δημόσια διαθέσιμα δεδομένα από τα αρχεία του MoMA και ανταποκρινόμενη σε περιβαλλοντικές ενδείξεις, όπως ο καιρός και ο ήχος, το "Unsupervised" εμφανίζει μια ζωντανή αλληλεπίδραση χρωμάτων και ήχων, που μεταμορφώνεται συνεχώς όταν βρίσκεται στην παρουσία του παρατηρητή.
Λόγω της εξαιρετικής υποδοχής της, η έκθεση που αρχικά είχε προγραμματιστεί για τρεις μήνες παρατάθηκε τέσσερις φορές, καθιστώντας τη μακροβιότερη έκθεση στην ιστορία του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης πριν από την επίσημη απόκτηση του έργου.
Δημόσια τέχνη με τεχνητή νοημοσύνη
Ο Anadol ξεκίνησε το ταξίδι του το 2008 και επινόησε τον όρο «ζωγραφική δεδομένων».
«Η ιδέα ήταν να μετατρέψουμε τις πληροφορίες που μας περιβάλλουν καθημερινά σε χρωστικές ουσίες υλικού που μπορούν να ζωγραφιστούν, να γλυπτούν, να αφηγηθούν και να μετατραπούν σε δημιουργικά αποτελέσματα σε διάφορους κλάδους», είπε η Anadol. Αποκρυπτογράφηση.
Το 2016, η καριέρα του Refik Anadol έφτασε σε μια κομβική στιγμή καθώς επιλέχθηκε για residency στη Google, ο πρώτος καλλιτέχνης που έλαβε τέτοια τιμή. Σε συνεργασία με κορυφαίους μηχανικούς AI, αυτή η κατοικία έθεσε τα θεμέλια για τα έργα αιχμής που δημιουργεί τώρα με το στούντιο του.
Ρεφίκ Αναντόλ. Φωτογραφία: Efsun Erkilic
Ο Refik Anadol και η ομάδα του έχουν δημιουργήσει περισσότερες από 20 μόνιμες εγκαταστάσεις σε όλο τον κόσμο, δίνοντας κυρίως έμφαση στη δημόσια τέχνη.
«Σκοπεύουμε να συνεχίσουμε να παράγουμε κόσμους για την ανθρωπότητα διερευνώντας παράλληλα νέες μεθόδους δημιουργίας πίνακες ζωγραφικής, γλυπτικής, παραστάσεων, εγκαταστάσεων και άλλων βασισμένων στην τεχνητή νοημοσύνη», είπε η Anadol. Αποκρυπτογράφηση.
Τον Σεπτέμβριο, ο Refik Anadol τράβηξε την προσοχή των θεατών με το "Machine Hallucinations", μια εγκατάσταση που στηρίζεται στον τεράστιο θόλο των 580,000 τετραγωνικών ποδιών της πρόσφατα ανοιγμένης Sphere στο Λας Βέγκας. Η οθόνη, που προβάλλει πίνακες δεδομένων που δημιουργούνται από την τεχνητή νοημοσύνη, όχι μόνο μετέτρεψε τον θόλο σε έναν μνημειώδη ψηφιακό καμβά, αλλά επίσης σημείωσε νέο ρεκόρ ως το μεγαλύτερο έργο τέχνης AI και την πιο εκτεταμένη απεικόνιση ενός NFT μέχρι σήμερα.
Αγαπητοί φίλοι, είναι μεγάλη μου τιμή που συμμετέχω στα εγκαίνια του The Sphere ως ο πρώτος καλλιτέχνης που κατοικεί με τους θρύλους U2 και Darren Aronofsky! Ανυπομονώ να μοιραστώ περισσότερα από πολλά πειράματα στο The Sphere. pic.twitter.com/sASp5VZjcM
Πριν από αυτό, το δικό του προβολή στο Casa Batlló στη Βαρκελώνη τον Μάιο έγινε viral στις πλατφόρμες κοινωνικής δικτύωσης. Μέσα από την υποβλητική «Ζωντανή Αρχιτεκτονική» του που εμφανίζεται στην πρόσοψη, το Anadol έδωσε πνοή στη σύγχρονη ζωή στην κληρονομιά του Γκαουντί, προσελκύοντας ένα πλήθος 65,000 θεατών.
Ένα χρόνο νωρίτερα, το NFT του «Ζωντανή Αρχιτεκτονική», δημοπρατήθηκε στον οίκο Christie's τον Μάιο του 2022, εξασφαλίζοντας 1.38 εκατομμύρια δολάρια.
Ένα από τα πιο πρόσφατα έργα του, για το οποίο είναι ιδιαίτερα περήφανος, είναι το «Άνεμοι Yawanawa.» Αυτό το έργο αποτελείται από 1,000 έργα τέχνης που έχουν δημιουργηθεί με τεχνητή νοημοσύνη και φιλοτεχνήθηκαν σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες της φυλής Yawanawa του Αμαζονίου.
«Η συνεργασία μας με την οικογένεια Yamanawa αντιπροσωπεύει μια συμβολή πολιτισμών και τεχνολογιών», είπε η Anadol Αποκρυπτογράφηση. «Με την τέχνη τους και τις μεθόδους μας που βασίζονται στην τεχνητή νοημοσύνη, δημιουργήσαμε 1,000 μοναδικούς πίνακες δεδομένων που αντικατοπτρίζουν τον πολιτισμό τους και το περιβάλλον που κατοικούν».
Η ομάδα του Anadol ζήτησε από τους καλλιτέχνες της Yamanawa να ζωγραφίσουν τα όνειρά τους, με αποτέλεσμα 13 πίνακες. Στη συνέχεια τροφοδότησαν το μοντέλο παραγωγής AI με τους πίνακες για να δημιουργήσουν το έργο τέχνης. Το έργο είναι μια μη κερδοσκοπική προσπάθεια, με όλα τα έσοδα να πηγαίνουν απευθείας στην τοπική κοινωνία.
Αγαπητοί φίλοι, μόλις τελειώσαμε έναν απίστευτο χρόνο με την οικογένειά μας Yawanawa στη Βραζιλία! Οι αδερφές μας και οι νεαροί καλλιτέχνες Nawashahu και Mukashahu ζωγράφισαν υπέροχα έργα τέχνης για το Winds of Yawanawa! Αυτό το έργο — ο σκοπός και το νόημά του ξεπερνούν! Σας ευχαριστούμε που γίνατε μέρος του! pic.twitter.com/Wv9tsUHUfb
«Θέλαμε να τους βοηθήσουμε να αναπτύξουν τον πολιτισμό τους και να διατηρήσουν τον τρόπο ζωής τους στη φύση», είπε ο Anadol. «Είναι με έναν πολύ ιδιαίτερο και σεβαστό τρόπο που το αποκαλώ συν-δημιουργία. Τους ανοίξαμε ένα πορτοφόλι και κάναμε το συμβόλαιο μαζί και εξασφαλίσαμε ότι η οικογένεια θα πάρει τις προμήθειες απευθείας στους λογαριασμούς της».
Οι πωλήσεις στη δευτερογενή αγορά έχουν πλέον ξεπεράσει τα 10 εκατομμύρια δολάρια και τα δικαιώματα μεταπώλησης έχουν ήδη βοηθήσει στη δημιουργία υποδομών στα χωριά Yamanawa όπως ένα σχολείο και ένα πολιτιστικό κέντρο, είπε.
Κατανόηση του κοινού
Η Anadol ανακάλυψε νωρίς το blockchain. Ήταν παρών στο χώρο κατά την έναρξη του Ethereum και κατάλαβε αμέσως τις δυνατότητες που μπορούσε να εξερευνήσει ως καλλιτέχνης.
"Ο Web3 Η κοινότητα κατέχει μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά μου», είπε ο Anadol Αποκρυπτογράφηση. «Είναι μια ζωντανή κουλτούρα γεμάτη νέες προοπτικές. Το Blockchain και το Ethereum έχουν ανοίξει νέους δρόμους για δημιουργικότητα και ήμουν βέβαιος από την αρχή ότι ήθελα να γίνω μέρος αυτού του κινήματος».
Έκτοτε, έχει αιχμαλωτιστεί από το κίνημα, υμνώντας τη ζωντανή και ποικιλόμορφη κουλτούρα του.
«Είναι εκεί και είναι ζωντανό, γεμάτο χρώματα», είπε ο Anadol Αποκρυπτογράφηση. «Και αγαπώ αυτόν τον νέο κόσμο. Είναι μια νέα άποψη για πολλές προοπτικές. Είναι μια τεχνολογία που είναι, νομίζω, εξαιρετικά σημαντική».
Εν τω μεταξύ, ενώ πιστεύει ότι η αναγνώριση από ιδρύματα όπως το MoMA πρέπει να θεωρείται ως «ενθαρρυντικό σημάδι», υποδηλώνει επίσης την ανάγκη να παραμείνουμε προσεκτικοί.
«Προς το παρόν, οι οικονομικοί παράγοντες φαίνεται να επισκιάζουν τις υποκείμενες ιδέες, με μια πληθώρα οικονομικών ορολογιών και στρατηγικών», είπε η Anadol. Αποκρυπτογράφηση. «Η καλλιέργεια και η καλλιέργεια αυτής της κουλτούρας είναι απαραίτητη και η εκπαίδευση της νοοτροπίας των συλλεκτών είναι μια μοναδική πρόκληση. Ωστόσο, παρατηρώ την κατανόηση, την υποστήριξη και την αίσθηση της κοινότητας. Η ποσότητα της δημιουργικότητας και των λαμπρών μυαλών είναι φανταστική».
Στο μέλλον, ο Anadol ελπίζει να κατανοήσει με επιστημονικό τρόπο πώς η τέχνη του επηρεάζει το κοινό. Για άλλη μια φορά, θα βασιστεί σε δεδομένα. Η ομάδα του διεξήγαγε πρόσφατα μια μελέτη στο MoMA για να ποσοτικοποιήσει τα δεδομένα του εγκεφάλου των ατόμων που παρατηρούν την τέχνη.
«Ελπίζω ότι σύντομα θα καταλάβουμε τις περίπλοκες αποχρώσεις του έργου τέχνης με διακριτικά τεχνητής νοημοσύνης στο MoMA και τον βαθύ αντίκτυπό του στην ανθρώπινη ψυχή», είπε ο Anadol Αποκρυπτογράφηση.
Η απόλυτη φιλοδοξία του;
«Φέρτε χαρά και προσφέρετε ελπίδα στην ανθρωπότητα», επιβεβαίωσε.
